Trong những năm gần đây, âm nhạc Việt Nam đang cho thấy những bước tiến đáng kể trên hành trình hội nhập với thị trường quốc tế. Từ những ca khúc đạt hàng trăm triệu lượt xem trên nền tảng số đến những nghệ sĩ Việt được vinh danh tại sân chơi quốc tế, hay những bài hát Việt lọt Top xu hướng toàn cầu. Tất cả đang tạo nên một niềm tin rằng âm nhạc Việt hoàn toàn có khả năng vươn tầm thế giới.
Ca khúc Không sao cả đã đạt hơn một tỷ lượt xem trên Tiktok hoặc được các ngôi sao quốc tế hưởng ứng. Cụm từ này xuất phát từ một bộ phim Hàn Quốc, sau đó nhiều người sử dụng thành xu hướng và chế lại một cách hài hước.
Trước Không sao cả, rất nhiều ca khúc cũng đã gây chú ý mạng xã hội toàn cầu, như Si tình của Hoàng Thùy Linh, Vũ trụ có anh của Phương Mỹ Chi hay Hai phút hơn của rapper Pháo, Dễ đến dễ đi của Quang Hùng MasterD… đã tạo ra cơ hội lớn cho các nhạc sĩ, ca sĩ tiếp cận khán giả mà không cần đầu tư quá nhiều vào quảng bá truyền thống.
Trong thời đại số, khi giới trẻ ưu tiên những nội dung ngắn gọn, có tính kể chuyện và dễ gắn kết cảm xúc thì âm nhạc không còn chỉ để nghe mà còn phải xem, nhảy theo và chia sẻ được. Chính vì thế, những đoạn nhạc dài vài chục giây đã trở thành linh hồn của các video ngắn. Từ đó thì đưa các ca khúc như Si tình, Hai phút hơn hay Dễ đến dễ đi… vươn tầm toàn cầu chỉ nhờ một điệp khúc phổ biến. Đây là một tín hiệu tích cực cho thấy nhạc trẻ Việt đang nắm bắt xu hướng toàn cầu với sự linh hoạt và nhanh nhạy hiếm thấy. Thế nhưng, ở mặt khác, nó cũng đặt ra một câu hỏi lớn, liệu chỉ với những giai điệu ngắn thì có thể đủ để đưa nhạc Việt đứng vững trên bản đồ âm nhạc thế giới?
“Chúng ta cần phải có một khát vọng vươn ra với thế giới, cần phải có những kế hoạch tỉ mỉ, và cũng cần phải có một nền công nghiệp âm nhạc cũng như đời sống âm nhạc của Việt Nam thật phong phú”, nhạc sĩ Quốc Trung chia sẻ.
Mỗi bản nhạc lan tỏa trên mạng xã hội đều có thể trở thành hiện tượng, tuy nhiên, không phải hiện tượng nào cũng đủ sức sống để trở thành giá trị văn hóa. Khi âm nhạc được tiêu thụ qua những cú vuốt màn hình và những cú nhấp chuột, sự bền vững không chỉ còn đến từ lượt xem hay số lần chia sẻ mà còn đến từ chất lượng nghệ thuật, bản lĩnh sáng tạo và tinh thần gìn giữ bản sắc. Để nhạc Việt không chỉ dừng lại ở những cơn sốt chóng vánh mà thực sự được thế giới công nhận như một giá trị sáng tạo nghệ thuật, chúng ta cần một hành trình dài, một hành trình đủ kiên định với cá tính âm nhạc, đồng thời cũng đủ linh hoạt để hội nhập. Và hành trình ấy đang được thắp lửa từ chính những nghệ sĩ trẻ dám kết hợp tinh hoa truyền thống với hơi thở đương đại. Họ không đơn thuần chỉ là những người biểu diễn mà còn là những đại diện văn hóa âm nhạc Việt Nam trong mắt bạn bè quốc tế.
Từ sân khấu Sing! Asia - nơi Phương Mỹ Chi khiến khán giả quốc tế lặng người bằng sự kết hợp nhuần nhuyễn giữa dân ca và âm nhạc hiện đại, đến lễ trao giải Music Awards Japan - nơi Tùng Dương được vinh danh bởi cá tính nghệ thuật độc lập và đậm đà bản sắc, âm nhạc Việt Nam đang chứng minh khả năng vươn mình mạnh mẽ trên bản đồ văn hóa toàn cầu. Chúng ta cần một thế hệ nghệ sĩ mới, mang trong mình không chỉ tài năng và cá tính âm nhạc mà còn là bản lĩnh văn hóa, tư duy hội nhập và chiến lược sáng tạo lâu dài. Đó là thế hệ đang lớn lên cùng với nền tảng số, am hiểu thị trường quốc tế, nhưng vẫn biết bám rễ vào giá trị truyền thống. Một thế hệ có thể không ồn ào thế song đủ nội lực để âm nhạc Việt không chỉ vang lên mà còn ở lại trong trái tim khán giả toàn cầu.
Triển vọng nhạc Việt vươn ra thế giới là điều hoàn toàn khả thi, nếu có những sản phẩm chất lượng, nghệ sĩ có tầm nhìn dài hạn và một môi trường nghệ thuật sáng tạo, cởi mở. Âm nhạc luôn là cầu nối văn hóa đầy cảm xúc, và mỗi ca khúc Việt được yêu thích trên thế giới là một lần bản sắc Việt Nam được ngân vang trên sân khấu toàn cầu.
* Mời quý độc giả theo dõi các chương trình đã phát sóng của Đài Truyền hình Việt Nam trên TV Online và VTVGo!